甄琦和刘柏昌都是近期活跃于天津蜂鸟的摄影师。年轻，有朝气，接受新鲜事物快。是一大优势。
有几句话。和你们聊聊。
一、学摄影要具备“抗击打能力”：貌似两不相干的话题，实际有可借鉴之处。摄影是互动的艺术，何况是刚学摄影的阶段。听取不同的意见，好像心里不如听赞许的舒服，但是有时会有帮助的。这就如同练拳击时，往往先从“挨打”练起一样。同理，不“吃话”，就玩不了摄影。
二、树立主流的审美取向：主流；泛指大家都已接受的表达手法和形式及要点，例如，摄影中，对曝光的准确，和焦点的交代，及色彩的搭配都是大家能达到共识的。这就是主流。所谓的“非主流”，也是在主流的基础上，强调了个性的展示与发挥，经过长期的优胜劣态，大浪淘沙。逐步被大家接受，演化成了主流。现在往往有些明明失败的片子，听不得不同的意见，为自己打上“非主流”的标签。实际上是很可笑的。（此处略去500个字）。人像摄影，焦点交代的得当并且清楚是首要的。另外人物主体部分的曝光要准确（注意，主体）。违反这两条的，就是失败的片子。
三、普及与提高：钱能解决的就不是问题。买设备早已进入“不差钱”的时代了。“拥有设备”和“拍出好片”，是两个问题。前者是分分秒秒就能解决的事，上午买设备，下午买个中国摄影家协会的坎肩，基本就全解决了。而后者不是钱能解决的。恐怕是个长时间的过程。有人说，我就是玩玩，没那么多的讲究。那你就掠过这段别看。切勿对号入座。
四、以典型照片带学习（教学）：凡是图书大厦能买到的摄影的书，从撰稿到交付印刷到与读者见面，早不是什么新内容了。何况竟是相同的东西。如何把三四百页的书看薄了，确实是技巧。建议多看看网络上能下载的一些视频资料，可能会更好点。目前无论是书刊还是视频资料，都是以照片为例子，逐步展开教学的。所以用我们自己拍过的片子来模仿（最后再创新），实有必要。学习的要点是解决问题的技能技法，而不要刻意追求参数的数值是多少。因为原图和自己的照片的基础不甚一样的。时下流行的某某曲线，某某动作。都是解决不了内核的实际东西。因为它都是针对特定的照片条件而出现的。不信吗？如果你有时间和经历，也可以做这些东西。你自己认为好用了，在别人的片子上就不见得好用了。道理，“你懂得，大家也懂得”。
五、美姿：牵扯到，人体的骨骼结构，相机与人物的透视效果。要熟背一些美姿的效果图，和机位角度。免得临时出错。
六、与模特的沟通：首先要了解模特的基本条件（这点好解决，看看外表就可以），另外要了解模特自己认为好的片子，实际也是考察模特的演绎风格了。那天我就是看了模特手机中她自己
认为好的片子，就心里有的底了。在拍摄的过程中不要一味的说模特，“你要这样，要那样”。而是通过刚拍的片子和模特切磋，提出改进和注意的地方。往往你一句不经心的赞扬，会给模特带来无穷的信心。
七、关于论坛。作为人像的版主，对在某个时间段内，对人像板块有推动或有代表的好片，无论我们与之是否熟悉，都会一视同仁的。对某位影友在某个时间段内，有突出有亮点的片子，也会给与肯定的。
其实这类的话题，就没有个系统边界。先说到这了。不愿意听的，留下几句“国骂”。我接着。
