1.不要考虑把人放在背景的位置，要考虑把人放在画面的位置，要有画面意识
2.特写描写神态，中景说明在做什么，远景描写他在何地
3.画面不是一定要求人物完整，这个和眼睛的视觉不太相同
4.人物在画面不同的位置有不同的意思，锻炼自己用图片表现一句话，一组图表现一个故事
5.人生活在各种光线下，各种光线也都适合拍照，不要抱怨光线，各种光线各有特色
6.有情节的画面最能打动人
7.摄影是瞬间，有时瞬间可以表演
8.人是多角度，没有必要一直都是正面
9.平视比较亲切，俯视比较客观，仰视带有情感.
10.要表现人在画面的空间感，上下左右前后。利用远景，也要重视前景
11.画面有时候留白有时候要均衡
12.色彩，光线，大小，透视都是利用的元素，他们都代表一种感觉，心情，这个需要去体会.
13.人像中模特的表现有着真重要的作用，对画面的额成败有着决定性作用.
14.有时尝试电影的宽银幕构图，会有电影的感觉。
15.胶片的感觉，是因为不同型号的胶片有着不同偏色和很高的宽容度，这个和数码式有区别的。
16.摄影师心中需要有导演一样的构思，这个有时需要要在现场发挥.
17.每个摄影师风格不同侧重不同，所以不会模仿的一样，只是吸取他们的一些营养就可以了，这样一会才会有自己的风格.
18.好的作品最终是表达一种心情而不是摄影元素的堆砌。
19.多看好的图片和坚持拍摄是学习摄影所必须的
20.现在的摄影是创作图片，因风格不同后期程度不同，各有侧重，也没有必要排斥后期，也不要夸大后期。
21.对比才产生画面，明暗，色彩，虚实，大小，点线面，这些都是构成画面的对比的元素。
22.摄影不是技术是艺术，所以有时灵感来自作者的阅历和音乐，电影，文学，绘画等。
23.摄影风格就是你把一些元素发挥到了极致.但没有人能把所有的元素都发挥到极致。
1.不要考虑把人放在背景的位置，要考虑把人放在画面的位置，要有画面意识
