回答
一、寻找趣味中心
在这里借用摄影家李元先生的一句话:创意与思维。摄影的本质除了记录外，更多的是一种思考，当你拿起相机进行拍摄的开始，就已经是在记录你的思考方式，拍摄不单单是超广角的大范围的记录，而是一种选择式记录，在进行拍摄前，通过镜头进行选择是每个人的一种思维方式。每个人都喜欢记录他所感兴趣的题材，这就是一种思维的选择。
在进行摄影的时候，需要在看似平淡的环境或主题中寻找我们感兴趣或有某种意义的视觉中心，也就是画面的趣味中心，如果一张照片没有趣味中心，那么可能太过平淡或失去了拍摄的意义。它可以是自然界中的变化:如光与影的变化、动植物机理的变化、被摄物体本身的结构变化，这些都可以变成照片的视觉点和趣味中心。重要的是你如何做到构图的取舍，这很重要，否则你的照片描述的主题将会有所偏移。
在无际的草原中寻找一棵小树做为视觉点，把主体摆放在黄金分割点上起到视觉重视作用，大面积光影的变化与视觉中心产生的对比，显的画面宁静中带有节奏和主题，如果在拍摄的时候只取山坡与光影的变化，忽视了小树，那么这张照片会显得太过平淡。 二、寻找对比元素
世间的事物质都是相对存在和相对表现的，只有对比才能有所表达，构图是为表达所服务的，寻找拍摄中的对比元素，才能更强烈地描述你所要表达的意愿，例如明与暗的对比、暖与冷的对比、大与小的对比、柔软与坚硬的对比。
在这张照片的拍摄中选取了多方面的对比元素，冷色与暖色的对比、直线与曲线的对比、古典与现代的对比等，正因为这些对比元素的合理选取，使得照片视觉感更加强烈。
三、寻找意境
理解和运用了这一点，那么你的摄影作品将会画龙点睛。除了对比元素和趣味中心外，意境的表达体现了摄影师对摄影的更深层次的理解，意境除了被摄体本身所表达以外，还可以通过技巧去创造。
自然界中雾气、色温、烟雾、水流等都可以在某种程度上增加照片的意境，当然也可以通过滤镜的运用、长时间曝光的手法等营造出与主题相符的意境。这取决于摄影师本身对感觉的把握和经验的潜意识表达。
一张好的风光作品， 首先应该让观赏者赏心悦目，再则应该不能马上判断是拍摄在哪个景区或景点，如果一眼就看出是那个景点拍摄的，那么这就不是一张好的风光作品，充其量算是好的明信片。当我们看到好的风光作品的时候应该被摄影师的某种表达所感染，而忽略了景色的本质。风光摄影的创作也应该遵循这个理念来进行。
