索尼CineAltaV 2电影机凭借其卓越的画质表现和高灵活性，被电影制作行业广泛认可。全新的图像传感器、宽广的动态范围和出色的低光表现，使得CineAltaV 2无论在大片制作还是独立电影短片项目中都能提供良好的画面效果。摄影指导詹姆斯·惠特克（James Whitaker，美国电影摄影师协会会员）向我们分享如何通过CineAltaV 2实现精准的创作意图，展现了CineAltaV 2在多样化项目中的超强支持力。
詹姆斯·惠特克一位不拘泥于标签和界限，灵活适应不同类型的制作的摄影指导，他在职业生涯中多次与戈尔·维宾斯基（加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒导演）、弗朗西斯·劳伦斯《饥饿游戏3：嘲笑鸟（上下）导演》等著名导演和制片人合作。他的作品涵盖了不同类型，从动作冒险片到讽刺性黑色喜剧，再到惊悚片、漫威剧集，甚至包括科技、美妆和汽车等领域的广告他均有所涉猎，是业界公认的工艺大师。
这也是他挑战制作一部简单的短片会如此引人注目的原因。短片《Cammy and Mike》在拍摄过程中面临着电影制作中的巨大挑战，比如如何与视觉特效配合、如何与野生动物互动等。这些元素让这部短片的制作过程充满了不确定性，但也正是这些挑战，赋予了影片独特的魅力与创意张力。
惠特克分享了他在创作短片《Cammy and Mike》中的心路历程，包括独特的工作流程，以及怎样应对那些令人焦虑的挑战，尤其是如何处理视觉特效和与野生动物互动时遇到的种种困难。同时，惠特克也讲述了为什么索尼CineAltaV 2电影机几乎是能够实现这部短片创意的不二之选，它在低光环境的画质表现和拍摄灵活性方面的优势，成为他完成这部作品的关键工具。
探寻——CineAltaV 2是夜间拍摄的不二拍档
“我很年轻就进入了电影行业，”惠特克说道。“我在芝加哥北岸长大，那时正是约翰·休斯电影拍摄的黄金时期，所以我和一帮朋友常骑着自行车去片场，看看他们到底在拍什么——比如《费里斯·布勒的休假》《大叔的爱》，还有《十六支蜡烛》等。”
在罗杰·科尔曼（Roger Corman）的电影制作中，惠特克开启了他的职业生涯。在与这位以支持新兴创作者而闻名的制作人合作的过程中，惠特克结识了许多日后成名的电影人，比如扬努斯·卡明斯基、马丁·斯科塞斯、詹姆斯·卡梅隆、弗朗西斯·福特·科波拉，甚至是朗·霍华德等。
“我最早是从协和影业（Concorde Studios）开始的——那是科尔曼的公司，”惠特克回忆道，“在那里，你可以很快地提升职位。你刚开始做电影加载员，接下来的电影就能当第二摄像助理，再接下来就能升到第一摄像助理，哪怕你根本不懂这些工作。”
虽然独立电影的拍摄过程让他积累了很多宝贵的经验、激发了他的创作灵感。惠特克还是选择进入商业广告领域，寻求更为稳定的经济支持。出乎意料的是，这个决定让他与著名摄影指导哈里斯·萨维德斯（Harris Savides）合作拍摄了一支与蒂娜·特纳（Tina Turner）有关的广告，也正是这次合作将他重新引回了独立电影的创作世界。
“我那时正清洁摄像车上的一些滤镜，萨维德斯走过来找我，惠特克说道，“他对我说，‘嘿，我在一些工作现场见过你，你想做什么’”
我回答道：“哈里斯，我想做你做的事。你能告诉我秘诀吗？”
萨维德斯告诉他，要停止做剧组工作，买一台Bolex电影机，并鼓励他去说服身边的朋友们都成为导演。
“差不多我就按照他说的做了，”惠特克解释道，“一步步走到今天，每走一步，都有一些突破。”
从与萨维德斯和科尔曼合作的日子起，惠特克拍摄了无数的商业广告、电视剧和电影作品，包括《谢谢你为我抽烟》《生死时速》、亚马逊的《爱国者》和漫威的《鹰眼》等等。最近，他刚刚完成了戈尔·维宾斯基执导的电影《祝你好运》的摄影工作，并即将开始拍摄史蒂夫·康拉德执导的 HBO 新剧《DTF St. Louis》。
在这段充满传奇的职业生涯中，惠特克积累了丰富的技术和经验，能够在注重人物刻画的独立片和充满视觉特效的大型片场之间自如切换。这些经验带入《Cammy and Mike》的拍摄看似有些“过度”，但实际情况是，混合视觉特效画面、与动物的合作，以及与微型 CGI 角色的互动等在短片制作中都带来了不小的挑战。
更具挑战性的是，这部短片几乎全程在夜间拍摄。
尽管惠特克并不总是坚持使用某一特定的摄影设备，但他早早就意识到，索尼CineAltaV 2 电影机正是实现《Cammy and Mike》创意所需的良好工具。
合作——暗光环境下CineAltaV 2带来细腻理想的画质表现
这部短片讲述了两只外星机器人来到地球，完成记录绿色峰动物保护区的动物们任务的故事。Cammy 是一台以摄像为核心的机器人，而它的伙伴 Mike 则是一个音频为主的机器人。它们在与熊、蛇和树懒等动物接触时，不小心释放了一只小狼崽。经过一番努力，他们设法送回了幼崽并计划回家，却发现了洛杉矶广阔的世界。
作为技术平台ADIM 创作的一部分，《Cammy and Mike》既具有商业性质，也是一项充满创意挑战的作品。
“这次机会非常有意思，因为我不仅在广告领域工作，也一直参与电影和电视剧的制作，”惠特克解释道，“每当你开始打破广告行业固有的模式，尤其是当广告世界和电影制作开始交织在一起时，那种兴奋感就不言而喻。”
《Cammy and Mike》不仅展示了 ADIM 平台的独特优势，也让创作者们不得不面对拍摄过程中的诸多挑战——包括与野生动物的互动、视觉特效的应用以及夜间拍摄等问题。
“我和罗布·麦克尔亨尼的第一次对话，就围绕着他希望这部作品呈现出怎样‘宏大’的感觉展开的，”惠特克回忆道，“他希望这部作品看起来更为壮丽，且充满暗黑气息。他告诉我：‘我希望它看起来像一部电影，而不是那种过于光鲜亮丽的东西。我希望它能有些黑暗，甚至带有一些神秘感’”
“我觉得这是一个充满魔力的小故事。”
带着这个创意，惠特克开始了拍摄前的准备工作。然而，随着拍摄地点逐步敲定，一些问题也迅速浮现出来。由于某些动物正处于交配季节，拍摄的时机非常有限，惠特克所能使用的照明设备也受到许多限制。“最初，我们的计划是在洛杉矶动物园、洛杉矶水族馆和旧动物园进行拍摄，”惠特克说道，“不过他们告诉我们，水族馆内不允许使用灯光。”
“在洛杉矶动物园，他们说也许能带一两盏灯进去，”惠特克继续说，“而在旧动物园，尽管我们可以使用更多的照明，但他们要求我们事先列出所有要带去的灯具，甚至告诉我某些灯具不能带进去，因为它们太亮了，可能会打扰到格里菲斯公园和动物园里的野生动物。我对他们的考虑表示理解。说实话，有时候，被逼到一个有局限的环境中反而能激发你更多的创造力。”
由于几乎没有机会大规模布置夜间外景的照明设备，惠特克很快就决定使用索尼CineAltaV 2 作为拍摄系统，这成为一个自然而然的选择。“我当时就决定使用CineAltaV 了，”惠特克说道，“它的双 ISO 模式可以达到 3200，这意味着即使在低光环境下，我仍然能够拍出非常清晰的画面，而且图像质量非常优秀。”在拍摄旧动物园（洛杉矶动物园的前身）时，惠特克需要从零开始布置所有照明设备。由于这个地点在被废弃后，几乎所有的实景照明都被移除，晚上拍摄时，整个场地几乎成了一个“黑洞”，惠特克形容那个场景没有光源。
“一切都得从头开始布置。我们用了几个气球灯和几盏精心布置的 LED 灯，听起来像是用了很多灯具，但其实它们都很小巧，”惠特克解释道，“除此之外，我们还在动物的笼子和围栏旁边加了一些钠蒸气灯，这些灯是实际用来照亮的。”
挑战——机身紧凑的CineAltaV 2实现超低拍摄视角
《Cammy and Mike》的拍摄所面临的挑战，远不止于夜间拍摄。影片中不仅有大量的视觉特效和复杂的合成，还有几乎帧帧都包含了野生动物的场景，拍摄前的准备工作和执行必须精确到位。而正是凭借惠特克丰富的经验，整个项目才能顺利进行。戏份都充满了创意，不仅展现了大制作电影的镜头语言，还能让团队在面对突发困难时迅速调整并克服挑战。
“我的工作一部分是拍摄为动画角色准备的底图，另一部分则是拍摄包含难以控制的动物镜头，”惠特克说道，“导演格罗布已经把所有镜头做了详细的分镜，他设计了许多令人惊叹的电影化跟踪镜头——这些镜头是大制作电影的标准手法。”
由于Cammy 和 Mike 体型较小，拍摄这些角色时需要大范围的相机移动。而为了从它们的视角呈现画面，拍摄时就必须使用非常低的拍摄角度，这要求摄制组使用多层次的技术手段。
“Cammy 和 Mike 在动物康复中心到处走动，我们需要不断移动相机来跟拍他们，”惠特克解释道，“其中一个角色大约只有 12 英寸高，另一个大约 16 英寸高……所以我们必须将镜头非常低地放置，并使它能够随着角色的移动而不断调整。”
“最终，我们决定使用了两台带矩阵头的 Scorpio 起重机，”惠特克继续补充道，“然后我们在这些设备上安装了索尼 CineAltaV 相机，并配上了 Xelmus Apollo 镜头和低角度棱镜，能够创造出尽可能低的拍摄视角。”
“这些相机几乎贴着地面在拍摄，无论是跟随角色，还是进行镜头推近，拍摄的过程就像相机在地面上‘滑行’一样。”
除了低光环境的拍摄，CineAltaV 2 也在其他方面发挥了重要作用。在有些镜头中，惠特克使用了ND滤镜，依赖较高的基础 ISO 来专注表现小巧角色的细节。但CineAltaV内建的ND滤镜更是这部短片拍摄中的一大优势，尤其在特殊情况下显得尤为重要。
“我知道我们会在低光环境下拍摄，但这并不意味着我们不能使用 T/4 或更深的光圈来达到所需效果，”惠特克说道，“当你面前站着一只熊时，能够在几秒钟内迅速调整ND滤镜，从N.6到N.3，真的非常有帮助。这让我们能够快速应对突发状况，保持画面清晰。”正是这种灵活的应变能力，以及 CineAltaV 2 强大的功能，帮助惠特克和他的团队顺利完成了这部充满挑战的短片拍摄。
突破——CineAltaV的独特视野让创意打破限制
将短片局限于某种固定的框架，往往是徒劳的——就像试图让一只熊按指示站好一样。短片作为一种艺术形式，似乎始终摆脱不了票房的束缚，但也保持着一种自由的创作特质。
《Cammy and Mike》便是这样的一个例子。虽然它可以被视为一则 ADIM 的广告，但它同时也是一部充满温情的冒险故事，讲述了发现和探索的过程。这部短片由一群才华横溢的创作者打造，他们用巧妙的方式将复杂的场景呈现得自然而然，展现了创作中的无限可能。
在谈到自己为《Cammy and Mike》准备的创作工具时，惠特克也提到他在其他项目中使用索尼 CineAltaV 相机的经历。在最近的一部电影中，故事同样要求宏大的视觉效果，惠特克也借此机会探索了 CineAltaV 的潜力，尤其是它在低光环境下的表现。
“有时候，我会把灯光关掉，看看 CineAltaV 相机自己能捕捉到什么，”惠特克说道。“现在我知道了，如果我想要更大胆的效果，放弃那种大气的电影感，我可以选择更粗犷一点的风格，在夜间拍摄时，用一盏灯就能从这台机器中拍出非常美丽的画面。”
“我真的很喜欢这台机器。每次使用它都会让我感到惊艳，”惠特克继续说道。“有时候，你用眼睛看，可能不太确定自己所看到的和相机拍到的一样。但我常常觉得，这台相机似乎能看到更多。”
通过惠特克的描述，CineAltaV 的强大性能不仅帮助他在创作中突破了技术上的限制，也让他在视觉表达上拥有了更多的创作自由，能够轻松应对复杂的拍摄需求。
无论是满足紧张的拍摄节奏中的不同需求，还是在创意挑战的场景中精准调动设备，CineAltaV 2都以其卓越的性能，充分展现了作为专业电影拍摄利器的独特优势。未来，索尼CineAltaV 2将致力于为电影人提供更多的创作可能，帮助他们实现更具深度和震撼力的影像表达。
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