【展讯】青海湖 | 三影堂3.0space

青海湖
展期：2022年1月1日–2022年1月23日（逢周一闭馆）
地点：三影堂摄影艺术中心3.0space（北京市朝阳区草场地155A）

参展艺术家：纯碱 & 任建军

策展人：张宏伟
主办：三影堂摄影艺术中心、立方体艺术馆、盘子空间

·展览前言

　　文/张宏伟

　　摄影是一种触觉敏锐的媒介，作为当下艺术家的主要创作工具，它有能力对难以定义和千变万化的形式做出回应，在西北青海的摄影创作者中，纯碱与任建军的作品如同考古学者一样，通过底片（或像素）的切取、编辑和组合构建和解构现实，直抵藏地的深处和核心。

　　作为丰富藏传文化的研习者，纯碱对传统的守护和艺术的创作都离不开对宗教题材的重铸。纯碱作品《青色的海》（2020-2021）包含三个部分，影像《青海湖》、文本《措温布》、雕塑《智慧系统》。

　　《青海湖》中在歌声里向湖跑去的阿卡，消失在海天相接的背景里。近乎极简主义的元素设置，失去叙事的同时打开了沉思，尾声那条路况播报将沉思拉回了冰冷的现实。《措温布》和《智慧系统》就像是以问题形式表达出来的答案，在质疑的同时也表明，“一个集文化自觉者、地方性知识书写者、能动反思者、旁观者为一体的艺术家的思想集成。”

　　纯碱力求像提尔曼斯那样拍照，这意味着他认同直接摄影的信念，对自然的高度敏感，对神秘遥远事物的热情，在《牙什尕》（2017-2019）中，纯碱借助风景的照片而不是风景本身描绘出一种中介化的现实，蕴含在图像中的历史被联通，彰显摄影这一传统媒介的韧性。

　　任建军的《曲源》（2010-2020）是中国新客观主义摄影的实践，也是中国新地型摄影的呈现，更是中国西部荒野主义的代表性作品。“在《曲源》中，任建军摒弃了对于西部和故土的想象，而是将诗意和智慧统统交给大地。”[3]在2010年起的十年漫长的时间里，他的影像绕过大美江河荣光里的幻象，独自行走，默然相遇，这是一场富有耐心的等待和对视。今天，当我们注视这些黑白影像中沉默流淌的古典主义审美情愫时，不难体会他十年磨一剑的心路历程。

　　“《曲源》，是我与给予我灵感源泉的青藏高原，做最后一次深情而带有一点感伤主义的告别。”听上去，任建军更像是在描述一场他遭遇的、如恋人般漫长的缱绻……

　　将两位艺术家作品汇集一起展示旨在从视觉上的互联性以及作品之间引发的诗意性叙事关系中呈现安多藏区在当下时空中的秩序，在无声中揭示出西北高原的生存质地与状态，这种充满想象的凝视，邀请我们用观看、思考来体验回到真实藏区环境的纯净和优美。

·策展人

　　张宏伟（b.1983）策展人、艺术家、影像收藏家。先后毕业于西北师范大学、中央美术学院，立方体艺术馆馆长，西画廊创始人，蘭映社主理人，徕卡画廊展览总监，西安艺术书展创办人。现在工作生活于上海、兰州两地。

·纯碱展出作品

　　纯碱作品“青色的海”（2020-2021）包含三个部分，装置《智慧系统》《青水》、文本《措温布》和影像《青海湖》。

　　文本《措温布》由十段文字组成。它们是我对生活在青海湖的记忆以及对记忆的加工。

纯碱，《青海湖》，2020-2021，高清彩色视频静帧截图，12分59秒，青海

　　影像《青海湖》是对青海湖的把握的一个尝试，它关于世世代代当地人对青海湖的生活记忆与信仰，正如我的理解“转湖其实就是拜佛”。装置《青水》是尝试把青海湖装进瓶子里的一种想象和可能性。

纯碱，《牙什尕-288》，2017-2019

纯碱，《牙什尕-216》，2017-2019

纯碱，《牙什尕-206》，2017-2019

纯碱，《牙什尕-安多甘南》，2018

　　纯碱的《牙什尕》最大意义是做为出生安多的他“第一次”站到相机背后，用自己的视角观察熟悉的地方和安多藏族，作为内部他者，纯碱与那些非本土摄影师的猎奇不同，拍摄的不是大多数人意想的画面，他的作品冷静平实，也许正是这份冷静，这份真实，让他更好的诠释了什么才是藏区影像。

·关于艺术家

纯碱

　　1981年出生于青海黄南，现居青海西宁。摄影师、艺术机构负责人。他的努力让西北的当代艺术活动有了更多的可能性。纯碱的影像多来自自己熟悉的安多藏区日常。在近年的创作中，纯碱将镜头对准属于自己独一无二的各类无人空间，如大门、窗户、公路、汽车，又或者只是看似简单的几何构成。这些即强烈又安静的影像让观者完全沉浸其中，画面中的构成造就的视觉牵引既让人更加专注其关注的主体，也给人以无限遐想的空间。这一系列介于具体和抽象之间的影像作品。使得在当今这个色彩与图像饱和的年代，纯碱仍然保持着一份对沉静和缓慢的坚定。

·任建军展出作品

　　作为长居青海的摄影师，任建军对脚下这片土地的深入拍摄已有十个年头，尽管期间他对于如何更恰当地呈现有过多次的反思和转向，但从今天展出的作品来看，还是给我们提供了一个丰富多面的第三极，以及多解的影像：人类学的、地形学的、宗教的、现实主义的……可供进入的解读通道很多，但也都可以回到图像本身的审美自主性上来。

　　《曲·源》，无数“曲”成为江河源的真正源头。作为地球第三极的青藏高原，充满着“太阳与荒原的诱惑”，激发着人们对它神性与诗意的想象。在猎奇心理的驱使下，向西的摄影师一路“入侵”，矫情的图片开始泛滥。但这类“游客视角”下的青藏与其说展示了它，不如说是埋葬了它。世界丢掉了它的尊严和诗意，并且让人“看不见”了。

　　任建军以深入的态度，以对审美自主性的坚持，以独特的视觉风格，在被埋葬掉的第三极之外，拍出了属于自己的另一维曲源，使“不可见的”重新显现……

任建军，尖扎，黄河源，丹霞，2010