你好：
很久没上蜂鸟了。我是今天才在TOKEY的佳能群中，由朋友远方云烟推荐看到你的帖子，用了整整一个下午时间。我知道这一下午的阅读时间，与你的投入和感悟相比，与中国农民祖祖辈辈的循环无语相比，是太微不足道了。阅读一种体悟与境界，学习一种踏实肯干的精神并且真的去身体力行，那是一生的事情。所以，请你原谅我写下这些轻飘的感动文字，因为我知道是要写几句话的时刻了。
很小的时候，我看过一部前苏联电影《乡村女教师》，那个美丽的姑娘瓦尔瓦拉·华西里耶夫娜（由长春电影制片厂翻译，女演员向隽殊配音），在远东西伯利亚，教着一群贫苦粗笨、酗酒赌博的矿工的孩子。后来，再后来，那个姑娘变成了一个白发苍苍的老太太，那群学生，诗人、科学家……从莫斯科、列宁格勒（圣彼得堡）等各个地方赶回西伯利亚，来看望他们的老师。。更多的剧情细节已经不记得了，但孩子们齐喊着“瓦尔瓦拉·华西里耶夫娜”的稚嫩声音，永远地留在我脑海里。
今天，这声音再次响起来，以独特的中国的方式。。
为了这个，我要说出我的感谢。
中国的未来，在你、我、他身上，在你片子中那群孩子的身上。
很多人被帖子感动了。他们，或者希望像你一样去行动，或者愿意以自己的方式尽一份力。重要的是，这感动不会水流云散，而是春风化雨润物无声，这感动会在人的内心生根发芽，结出果实。。
最后再说摄影。
如上所说，很多人都被你的题材所感动。应该承认，这题材也确实容易让人感动。但若说你这组片子单以题材取胜，那是不对的。至少是个善意的误解。任何一个好的内容，都跟它的形式分不开。再好的思想创意，也要依赖必要的技术手段去支撑和传达。因此，你片子之所以能够带来感动，除去题材因素，那同样属于摄影艺术的荣誉。仅就摄影作为一门专业技术而言，我是个新手，几乎是没有发言权的。但侥幸我做的是相关的文化工作，有些道理可能相通，请允许我在技术门外说一点粗浅看法。
事实上，在一个强大而成功的主题之下，技术上的一些不足是被忽略不计的，因为也确实不重要。比如，有些片子看起来后期锐过头了，有些片子的取材显得重复，个别片子的对焦可能还不够精确。这些，并不影响拍摄的成功。当然，如果能再精确、恰当一些，精益求精，片子的艺术效果和它所传达的情感会更加丰富完美吧。
这一组片子最根本的成功，我以为在于拍摄主体与被摄者的相互认同和融合无间。正是这一点，让它们与通常所说的“人文”片有着原则上的区别。心灵相通，让你完全投入了自己，并因此换来了他们的敞开。没有这个前提，你无法让那些笑脸真诚灿烂，你无法让自己在面对花草发呆时悟道。有了这个前提，作品就有了灵魂。我很难在分类上定义片子的性质。不管了，真正的艺术品是拒绝分类的。这是一次用心血创作而又不留痕迹的浑然天成的结晶。
其次，总体上说，片子对光影的理解与利用恰到好处。有几幅小品性质的片子，在光线控制以及明暗对比的强调上是相当出色的——当然，对于一些专业要求更高的人来说，可能会有不少可以挑剔之处。
最后，也是我最想谈的，是整组片子对色调的理解与处理。大家都可以看到，这组片子的色彩基调被处理得偏于红色。我以为，这浓郁的红色，是源于生命的激情与热烈。而这种处理，与中国农村的贫困凋敝形成了强烈的反差——颠覆了人们内心那种凄风苦雨冷清破败的固执印象。我想说的是，这也是一种真实，而且是更为有力量的真实。浓郁热烈的色调，配合上天真诚挚甚或肮脏汗污的面容，像是一种无声的语言，宣告着遥远而坚定的希望——中国的农村及其孩子们，在你、我、他们的努力中，慢慢生长着信心。因为，没有别的力量可以依靠，只有你我他。犹如鲁迅所说：“我们自古以来，就有埋头苦干的人， 有为民请命的人，有舍身求法的人……这就是中国的脊梁”。
说到这里，一个无法回避的问题就必然要面对了：题材与技术的关系。仅就这组片子看，题材压倒了技术，准确地说，是使得技术上的不足变得完全不重要了。但随之而来的问题就变得比较敏感，这有可能带来某种误会，以为技术是可以忽略的。对此，我没有更多要说的，如前所述：“任何一个好的内容，都跟它的形式分不开。再好的思想创意，也要依赖必要的技术手段去支撑和传达”。
瓦尔瓦拉·华西里耶夫娜只是个比喻形容。这个光荣，属于跟“女民工”有着同样心地与抱负的人们。
20 10年9月11日
注：附议原帖跟帖中所有表示支持的朋友。如有需要和可能，我愿意做力所能及的事情。
