【摄影漫谈】2017年了你还在用渐变灰滤镜？（中）

　　我拍摄的是一个非常典型的室内场景。由于房间里和房间外的亮度差别极大，相机看起来不可能同时拍下室内和室外的细节。如果我们把室内拍的足够亮，那么室外景物一定是白花花一片，彻底失去了任何细节。不光是如此，注意地板上彻底过曝光的地方。

　　如果我们要把窗外的景物记录下来，那么室内会严重欠曝，下面这张图里室内欠曝至少4档。注意窗外天空还是有点稍微过曝。在这样的旅游片里问题不大，如果是严谨的风光片，那么我们还需要进一步减曝光，这样室内就更暗了。

　　常识也告诉我们，这样的场景，渐变灰滤镜也只能一边歇着去。

　　可是在这张看似“废片”，严重欠曝的RAW文件里，隐藏了大量暗部细节。我们需要做的，是在后期里挖掘出这些细节。注意这张照片并没有用画质最佳的ISO 100，而是用了ISO 160。我想原因是我现在老花眼原来越严重，看不清LCD上的显示了吧。如果是ISO100，效果会更好。

　　我们做的第一步，是在后期RAW解码软件里（这里用了Lightroom为例，在ACR或别的软件来一样可行），把曝光提亮4档：

　　提亮四档后，室内的亮度基本符合人眼现场感觉了，但户外和地板的高光出过曝光了。没关系，我们把“高光”往回拉。这时候过曝部分的细节几乎全部恢复了。拉多少要看个人口味，我个人觉得让窗外稍微曝一点点会更符合现场感觉，因此这里我只拉到了"-80", 没有拉到最低。

　　其实这样我们的曝光调整已经完成，总花费时间大概是一秒钟。不过有人也许会觉得最暗的地方（比如床边的椅子）还是有点暗。如果是这样，我们可以把阴影或黑色色阶往右拉一点点（见下图）：

　　把暗部提亮，高光压暗的结果自然是减小反差——这本来就是我们的目的，因为原片室内室外全局发差太大。但这样操作的结果也导致了室内（或室外）景物之间的局部反差减少。其实具体到这张照片，我觉得结果很好，没什么问题。不过如果你偏爱更强对比的话，我们可以稍微加大一点对比度：

　　从小图上看，这样大幅度处理后的画质非常令人满意了。那么放大到100%后效果会怎样呢？ 下图是没有任何降噪处理过的100%局部, 可以看到图中只有在比较平滑的暗部才有比较明显的噪点。其它部位十分干净：

　　当我们稍微降噪并锐化后，噪点基本可以消除，同时锐度依然令人满意：

　　我们和另外一张对室内“正常曝光”，不需要大幅度提亮的照片的100%细节做比较 （同样对比度+25，黑色色阶+60）。显然细节和上一张比较稍好一点点（但相当接近），可地面已经过曝：

总共花费时间：3秒钟。 怎么样？ 容易吧？效果不错吧？

　　看到现在有同学可能抗议了，这是室内建筑照，不是风光片！你的讲座说说如何拍风光片的！ 好吧，下面我们用一张风光片为例。其实风光片调整会更容易很多，因为户外景色很少碰到上图这么大的光比。

　　我们来看一张我在美国锡安国家公园拍摄的夕阳风光片。这是一个非常典型的，传统上需要渐变灰滤镜的场景：日落时候，晚霞灿烂，我们面对的是西方明亮的天空，地面处于阴影中。不过如果用滤镜的话，在压暗天空的同时，我们也会把画面两边的山体压暗，看起来会很不自然。

　　我只用宾德645Z中画幅相机拍摄了这一张RAW文件：

　　看起来是地面太黑的废片，但我们在Lightroom里进行上面讲到的调整（曝光+200，高光-100，对比度+25，黑色色阶+40）。几秒钟后，我们就得到下面这张非常接近现场的图片。

　　当然这张照片我会在Photoshop里进行进一步微调，比如把河流两岸稍微压暗点，另外天边加一点高光渲染（见《极致之美》一书有关章节）。但这些属于后期艺术创作的一部分。和曝光控制有关的技术控制现在已经完成了。

　　我们看看没有经过任何降噪处理的暗部的100％细节，我看不到任何噪点。

总共花费时间：3秒钟。 怎么样？ 容易吧？效果不错吧？　

　　数年前我是反对这种强拉暗部办法的，因为以前的相机暗部宽容度不够好。但现在传感器技术日新月异，我们要与时俱进。好吧，现在你明白了把。有了如此简单有效的办法，请你告诉我，为什么我还需要用渐变灰滤镜？　

哪些相机可以用这个三秒抛弃渐变灰滤镜大法？

　　在前几年，曝光合成还是一个“高级技术”，只有后期高手才敢碰，因为它要牵涉到明度蒙版或天空选区等比较复杂的概念。可是时代不同了，Lightroom和ACR的HDR合成，能让我们极其轻松，不费任何脑子就轻易完成曝光合成。真的比傻瓜机还要傻瓜。

　　什么，你说HDR？提到HDR，你是否自动想起了某些画面？我的朋友，四光圈成员范朝亮博士把这种画风贴切地称为“阴曹地府风”。在某个墙内不存在的搜索网站上打入“HDR”三个字母，返回的全部是下面这些画面：

　　其实不是HDR本身有问题，是一小撮阶级敌人把HDR玩坏了好不好。我们来看看HDR的正确的打开方式。 还是以上面百内国家公园旅馆照片为例。既然单张没办法出片，我们就多张合成呗。

　　我当时拍摄了3照片。但我可以舍弃中间曝光值那张，只用最暗的那张（1/200秒，室外曝光基本正确）和最亮的那张（0.4秒，室内曝光基本正确）这两张进行合成。我们在Lightroom（ACR里同样可以）同时选中并加亮这两张照片，然后点击鼠标右键，在弹出的窗口里选择“照片合并—>HDR”：

　　Lightroom会弹出一个HDR合并预览窗口。大部分情况下我们什么都不需要动，只要点击“合并”就可以了：

　　经过漫长十几秒的等待时间，Lightroom完成了合并，并生成了一个看起来极其真实完美的新文件（文件名后面是-HDR），并且帮助你预设了所有调整参数。最牛逼的，不光是操作如此简单，合成速度如此快，效果如此精彩，而是合成结果是RAW文件！也就是说，如果你对结果不是最满意，你可以自己去细调色温，反差，黑场等参数！　

　　那么这样合成的画质如何呢？我们来看看没有任何降噪或其他调整的合成后的原图的100%细节。可以看到画质非常好：

　　这样的合成非常简单方便，而且可以用于任何机型，不光只是佳能。如果你用高宽容度机器比如索尼A7R2，如果你想最高的画质，要打印巨幅照片，那么我建议后期提亮暗部最好不要超过3档。超过的话还是用曝光合成吧。当然如果你只是用来因一下杂志上那么大的小图，哪怕是跨页，那么尽管拉暗部吧。

好了，问题来了，要多少张来合成？

　　很多相机可以设置自动包围曝光，一按快门一梭子就是5-7张不同曝光值的照片。但我不建议用这样的办法。因为这样的结果是回家后发现卡里绝大多数都是废片。要挑选删除这些废片会耗费无数脑细胞。从上面的这个例子可以看到，哪怕是曝光值差6档以上，两张照片就足够可以进行曝光合成。一般来说，我只是在画面中有太阳（或者有太阳附近的天空的时候），才会用用到3张或更多来合成。

　　我们以本文一开始讲的复活节岛雕像图为例。我用佳能5DSR，先用1/5秒拍摄了一张地面景物。 然后我把曝光降低到了1/100秒，拍摄日落时候的云彩（见下图）。可是这时候虽然前景已经几乎成了剪影，但山后太阳附近的局部云层依然过曝。

　　这时候的反差是如此之大，我一直把曝光降低到了1/2000秒后，才大致记录下了最亮处的云层细节。

　　我一共拍摄了4张不同曝光的照片（1/5秒，1/100秒，1/640秒，和1/2000秒），这一组曝光值相差接近9档！在Lightroom里选中这四张照片，然后用上述方法进行HDR合成，半分钟后我们就得到下面的合成结果。这已经非常接近我想要的效果了。我只需后期做非常简单地调整（比如让高光部分更“刺眼点”，现在稍微有点“闷”）就行了。 你说简单不简单？这样的场景，渐变灰滤镜也没有用。

未完待续