说起来在过去的几个世纪以来，无论是画家还是摄影师都在经历着同样的困境，那就是如何在二维框架内表现三维的现实世界。于是画家们创造了一系列的理论和技法来表达这种真实世界的深度和广度，而诞生不久的摄影术也就自然而然的借鉴了这些理论让自己的世界更具真实感。
如何让自己的照片看起来更有深度呢？无外乎就是借助辅助元素来表达画框外的世界，这就要用到下面几种。
首当其冲的就是引导线。
在图像中传达深度的最最简单的方法之一就是使用引导线，包括从图像框架底部移动到顶部的线条，而这种传达方法被主要应用于建筑摄影和风景摄影之中。
需要说明的是，引导线并不能简单的看做是形态上的线条，而是任何可以引导视觉体验的「线」。像下面的照片中，岩石形成自然线，引导目光通过下方的岩石延伸至远端地平线的岛礁上。
而在下面这张照片中，水渠蜿蜒通往远方，这里的引导线不是笔直的，但是也能带动观众的视线通往远方，给人以更加有机的感觉，也会更加适合风景摄影的主题。
然后就是透视关系了，透视是所有二维世界表达三维深度的基础。学习绘画一定要从学习透视开始，而同样的，掌握透视关系，对影像的处理会非常有帮助。
像这张照片，建筑物形成了天然的融合线，并引导至远方消失在地平线上，从而创造出了一种非常有效的深度感。透视的有效运用，也是引导视线表现深度的重要方式之一。
在作品中，同样要考虑前景、中景以及背景的对比。每一名摄影师都非常熟悉三分法则，这是所有构图原则的基础。而三分法绝不仅仅是指简单的将图像分为三等分九宫格，在谈到影像中传达的深度感的时候，将图像分区，分为不同的三分之一（前景、中景、背景）也是行之有效的传递深度的方式之一。
这里通常需要配合引导线，但是引导线并不一定是存在在作品中的实际的线条，当引导线看起来并不是那么明显的时候，你需要寻找其他的内容来代替引导线的作用。
像下面这张照片中，包括在前景中的岩石使得图像分隔成三个不同的区域，而在前景的岩石和背景的山丘中由中景的海相连，这就形成了一种共生关系，虽然视线的移动，我们可以从岩石跳过海平面到远处的山丘上。使用广角镜头拍摄，前景可以显得比现实中还要大。
虽然说在拍摄风景摄影中广角镜头可以更加有效的拍摄更多内容，并通过这些内容来引导图像的深度，但是有时候，长焦镜头带来的空间压缩感也能行之有效的帮助你的图像看起来更加有深度。
就像下面这张照片，作为前景的草丛在长焦镜头大光圈的表现下，使得远端完全失焦，也就带来了一种朦胧的深度感，夕阳进入画面使得这张照片更加深广，如果没有夕阳的话，这幅作品很可能就是一幅平坦的草丛画像。
在拍摄人像作品的时候可以使用选择性对焦，在人像前端引入一片前景，并将这片前景虚化以达到主体更加清晰的作用。这样人们在观赏这张照片的时候才会将注意力放在人像主体上，前景的导入也增加了这张照片的深度，而并不仅仅只是一个人像大头照。
同样的，模糊的背景也有助于将人像主体是现实世界中剥离开来。
好了好了，说了这么多关于如何让你的照片看起来更加有深度的技巧。累的我实在编不下去了！以上所有的内容全部都是瞎掰的！但是其实所有什么技巧不都是一本正经的瞎掰么？
也并不完全是瞎掰，构图这种事本身就是虚无的，任何关于构图的高深理论都是胡言乱语，但是有一点需要明确的是，关于构图的基础仍然还是至关重要的真理，像引导线理论，透视原则等等，这些是一切二维影像延伸到三维世界的基础。
至于具体要使用什么样的方式才能让你成为构图大师，就要看你如何运用这些基础理论拍出让人赏心悦目的作品了，照片拍的好看了，你怎么吹你的构图都不为过。否则，拍不出好看的照片，你再说你的构图有多么多么好多么学院派多么完美主义都是不负责任的吹！牛！逼！！！
有什么想法跟大家交流下吧~