会操作不是全部 摄影后期学习的瓶颈是什么

　　瓶颈：会操作不是技术学习的全部。

　　我认为：全民学习摄影的普遍瓶颈并非是技术操作问题。 比如，一张照片，怎么调色，怎么拉对比，怎么调亮度，怎么加饱和，这些操作几天就可以学会，并不难。

　　难的是拿到一张照片，知道这张照片，该如何下手，比如，哪里加对比？哪里加亮，哪里减淡，哪里调暗，哪里加饱和，哪里减少明度......

　　文字难以表达，我们看图说话。

　　下面这张图，是我后期过的图片，下面跟一张原图，大家做个对比和思考。

　　下面这张图，是原图，RAW格式。

　　后期思路：

　　我个人后期图片不喜欢用力过猛，喜欢淡淡的，突出中心表达即可。 但就是这样的突出中心，技术操作其实很简单，无非是对比，色彩饱和调整，以及亮度，明度调整几个简单的工具。

　　我来给各位解析下是如何后期调整：

　　1、牛仔裤的蓝色明度太高，会抢了手里的视觉点，所以，牛仔裤的明度降低，适当提高对比度，使那个浅蓝符合照片的整体氛围，看着不那么轻浮。

　　2、坯胎下面的亮度过大，有轻微过度的痕迹，减少下面的亮度，使其细节更突出。

　　3、人物手下面的部分，也就是裆部部分，出现了争抢视觉点的亮色物体，现在通过剪裁，把照片整体前部，和裆部的部分降低，减少。

　　4、左侧小腿的部分多出的陶罐，干扰了主体，剪彩掉。

　　总结和思考：

　　请摄影初学者思考两个问题：
 
　　1、如果拿到一张图，您是否可以看出来这张照片细节的不足和问题？

　　2、如果看不出，或者看不完整，就是没法确诊一张图片的问题，那么你后期的依据是什么?

　　技术学习的瓶颈到底是什么?

　　其实，大部分人，都会调亮度，饱和，阴影，等简单的工具。但却拿到一张照片是盲目下手的多，很多人并不知道拿到一张图，该从什么地方下手，调整多少，如何调整。

　　但奇怪的是，很多人并没有意识到这个问题，后期不出视觉舒服的作品，只是以为自己技术不够好，总是以为一定有一个什么秘籍，前辈老师们有所保留，没有教给自己。 这个想法就和看到一张好照片，就会想到一定是好器材一样，这是人本能的潜意识。

　　之所以会有这个潜意识，是因为人本能的都不承认自己不够好，万一看到了差距，就会潜意识首先从外部环境找差距，给自己一个安慰。这样的想法其实普遍存在我们大家的想法之中，这个大家也包括我自己，不仅仅在摄影，在工作，生活里，比比皆是。这是人性的本能问题，所以我们自己都需要注意到这个问题，会潜意识误导，让自己学习停滞不前。

　　我今天给各位提出这个意识性的问题，给大家一个启发，和认知。 至于怎么训练，解决这个问题，这不是一篇短文可以解决的，我们日后慢慢聊。

　　我日后也会陆续通过一小部分应有真实的游戏，实验案例，给各位一个参考，会把实验的结果公布，让各位看到，技术操作不等于技术方法。 操作，只是方法方法，方法还包含，眼光，感受等因素。