光线就是创造力详解造型光的各种类别

　　对不同天气的用光分析，我们懂得了光线的软硬；对水平角度和垂直高度的太阳分析，我们收获了光位的概念；光比及影调的诠释，总结了用光对画面的造型；而上章节中的户外补光，你抽象出了什么概念？

　　我想起码明白了在行为上，打光是什么样的。摄影很大程度上属于艺术学科，和很多艺术学科一样，其中不乏理性抽象的概念定义。摄影的初中期学习完全可以是证明化、逻辑化的。我认为这是优势，逻辑化、证明化的学习起码比国学容易多了。

　　户外用光时，我们讨论过多云天气是非常好的人像摄影时机。在一定角度光位选择下，太阳光与天光（云层散射光）构成的光比不至太大，也不会像阴天那样没有。如此既能获得相当的画面细节，还能保留足够的立体层次。对于摄影师的效率而言，还很大程度上节省了补光的人力物力。我曾说过，选择户外光线也是打光。上述的事例中，天光、环境反射光形同晴朗天气时的反光板。相同作用不同来源的光线，有个抽象性的概念——辅光。

　　在造型打光中，光线又按地位抽象型的分为——主光、辅光、背景光、轮廓光、修饰光。

前侧光主光塑形

　　主光，即照明中起主要作用的光源。用于显示拍摄对象的基本形态，表现画面的立体空间和物体的表面结构，它的主要功能是表现光源的方向和性质，产生明显的阴影和反差，塑造人物和景物的形象，有些文献中将其称之为塑型光。一般来说，它需要形成一定的明暗反差以突出立体感和质感，通过硬光使被摄主体表面产生光斑和闪光。但不绝对，软光也能作为主光使用，它能产生丰富的中间影调，但对戏剧化造型有所缺失。

　　大部分情况下，主光是整体照明方案中最亮的光源，但不可绝对。如在逆光时拍摄，非塑造剪影画面，需要从正面给以补光，这时候的补光才是对被摄主体起主要塑形作用，补光可以通过不同角度去实现镜头迎面的影调分布。该类情况下，最亮的光线起到轮廓光作用，而补光的地位才是主光。

　　主光可采集于自然（太阳、环境反光），也可以是人工创造，这不是讨论重点。问题在于，如何选择主光的软硬、水平角度和垂直高度。人们最常面对的、最熟悉的照明效果是户外阳光，在审美经验上喜好的是太阳于侧上方，并具有明显方向性（该点在分析午间顶光时已做详细讨论）。电视摄影的审美艺术性一般要求不是太高，摄影师通常将主光设置在被摄对象的上侧前方，即摄像机光轴向上30°~45°的位置上，达到符合大众审美情趣的画面。