“不是摄影的摄影” 封岩谈当代摄影艺术

编者按：封岩的创作一直表达着对理性、内在均衡感的兴趣，从不喜欢即兴的创作。他认为当代摄影除了摆脱 “纪实”的功能，在另外一层意义上，就是以一种反摄影的形式去模糊与其它艺术之间的界限。

封岩

当代摄影以一种反摄影的形式去模糊与其它艺术之间的界限

做为国内知名的当代摄影艺术家，能告诉我们，什么是当代摄影？

“当代摄影艺术家基本上采取一种反报道的创作立场，他们放慢拍摄节奏、避开火爆时刻，并在决定性瞬间过了之后才抵达现场。除了放弃35mm小型相机回归19世纪中叶迫不得已才使用的中大画幅相机之外，更重要的是这些摄影家试图以一种设想周全的、沉思的态度刻画世界。” 这是著有专书的Charlette Cotton女士的解释。

角落盆栽 Corner Plants 110x74cm 2006年

对我来说，我认为当代摄影除了摆脱 “纪实”的功能，在另外一层意义上，就是以一种反摄影的形式去模糊与其它艺术之间的界限，比如去与绘画模糊、去与雕塑模糊，更加强调的是艺术家的观念， 甚至都不需要经过艺术家的拍摄而完成作品，借由挪用他人没有意义的图像，通过艺术家选择的尺寸表现出来，去限定观者与作品距离，使作品获得重新的影像意义，这是我认为的当代摄影作品。

沙发 Sofa 110x158cm 2010年

每个人都有相机，是什么区别了一个摄影师和一名摄影爱好者？

首先，我不是一位摄影师，到不是因为艺术家和摄影师的称呼哪个更重要。摄影师通常意味者随时随刻在不断拍摄的思维中度过，而我不是。爱好者在于他们的思维中有一种约定俗成的惯性思维， 他们习惯于一种教条的所谓“有意义的审美趣味之中”，他们与艺术家的本质区别在于，艺术家具有叛逆思维以及个人独特的视角。爱好者淹没于芸芸众生的墨守成规之中。不敢越雷池半步。在人们的惯性思维里，镜头只能是对准被证明是“有意义”的，就像无数名胜风景的某一个位置，被认为是留影的最佳角度。在国内，人们对摄影艺术的理解很大一部分停留在“黑白纪实”功能，或者是相机发烧友级别的拍花拍鸟甚至航拍大片，以这类“沙龙照”的逻辑来说，摄影便局限在谁的相机好、谁旅游的地方难度大、谁守株待兔的时间多…等等的被动境界。而我，恰恰相反。我拍摄的东西要不就是在我家楼下，要不就是在工作室里。山石系列里的大石头，是我先构思好以后才去终南山拍的。“观念”在我的创作中，是首要的。对我来说，没有明确的观念，无法成为作品。这个概念，与西方的“当代摄影”（又称“观念摄影”）不谋而合。