第13届中国平遥国际摄影大展主题阐释

　　必须承认，在这个数字的时代，一台相机+一台电脑，甚至只需要一台智能手机，便可以创造无数的“神迹”，而图像泛滥的结果必然是我们不再信任影像自身，以一种廉价的快感来取代我们对于摄影本身的敬畏。

　　摄影由半科学与半艺术结合而成，神秘感本不应是摄影的应有之意，但在剥离神秘感的同时，将我们对于摄影本身的敬畏一同剥离，则是过犹不及的愚蠢。

　　随着技术的发展与器材的普及，摄影的人群越来越多，作品也越加的丰富，每年的中国平遥国际摄影大展期间，都会有各种形式与风格的作品呈现在我们的面前。

　　从数码摄影诞生至今，摄影这一行为正逐渐变成“行为”本身，而不再具备其他的意义。被赋予在“摄影”之上的记录历史、反映现实的功能正逐渐被普通民众手中的手机、卡片机、单反所拍摄的各色照片所取代，“摄影”变成某种用以自娱自乐的玩意，一门产业链完整的生意。从器材装备到与“行画”一般的各种“装饰品”，集合了摄影这一行业的大部分资源与眼光，并以此影响着普通民众对于“摄影”的认知。

大展海报

　　摄影正变成普通民众日常生活的一部分，或大或小，或多或少的影响着所有民众的生活，在这种情况下，走向生活的影像就将具备多方面的含义：

　　摄影如何进入并改变着我们观察和表现世界的方式;

　　生活如何进入摄影并改变摄影的内涵与外延;

　　摄影与商业消费结合后如何影响我们。

　　任何一种文化或者说艺术形式，都是在保留原有的内核的基础上，通过不断的、大量的吸取社会的需求，并与之共同前进，以此来拓展自我。

　　走向生活的影像，在某种程度上，是对摄影神秘性的一次剥离，近些年来，有越来越多的展览追求大画幅的视觉冲击力，却忘却摄影本应具有的心灵冲击力，将影像本身变成某种奇观，以此来掩饰作者面对生活时所应该具有的敏感与新鲜。

　　“走向生活的影像”，在某种程度是2012大展主题“回归·超越”的回响，乃至于——答案。