史泰德是位于德国格丁根城镇中的著名出版社，以出版摄影书尤其是高端的作品集而颇具影响。出版商格哈德·史泰德有着不同凡响的哲学理念，认为艺术家就是国王，而出版商只是仆人。史泰德大约每年出版120种书籍，还包括世界上最著名的摄影家的专题论文，如乔·斯腾菲尔德，罗伯特·波利多里。下面是访谈的节选——
史泰德出版物
你是什么时候对出版感兴趣的?
我想成为一个摄影家，12岁时就在婚礼上拍摄照片。我在自己的暗房里制作照片，设计画面，编辑成一本摄影书，最后将这本完成的照相本以10马克出售。后来，由于我有兴趣学习人工光照，于是就问当地的一家剧场，是否可以在他们排练时拍摄照片。结果他们很喜欢我的照片，和我商量将照片做成海报。于是我介入了从设计、排版到印刷出版的整个过程。当时印刷工人将色彩和对比完全弄糟了。于是我指出其中的不妥之处，而且提出了一些几乎难以想象的修正方式。他们都以为我疯了，但是最终证明了我的成功。这一次让我明白，如果你想复制什么东西，最好就是全程参与你的创造过程。
你是如何学习印刷的?
就在海报的印刷之后不久，我听说了一位美国艺术家首次到德国科隆展出他的丝网印刷作品。他代表了当时新的艺术方向。这就是当时的波普艺术，这位艺术家就是安迪·沃霍尔。当我去看展览的时候，我真的喜欢极了。色彩和对比是如此强烈。我于是问沃霍尔，如何获得如此准确的效果，运作过程是怎样的。他给我画了一些草图，解释整个过程。这实际上就是只需要丝网和颜料的简单的技术。我于是很快就掌握了印制方式，而且在很短的时间里将其提高到新的水准。有了这样一个基础，我就问当时的一些艺术家，是否可以为他们工作。他们的信赖也让我明白，这对于艺术家来说具有很直接的重要性。
史泰德出版物
你为什么放弃了摄影?
在经历了几年的印刷过程之后，我发现对自己所做的并非十分满意。我想我没有足够的天才，缺乏和同行竞争的能力。而我想到的是，我倒可以和这些天才的艺术家合作。这也就催生了现在的史泰德出版社。
史泰德最为核心的观念是什么?
我把自己看作是艺术家的仆人。我帮助艺术家将自己的视觉变成真实的东西。当然其中的技术过程涉及摄影、设计、印刷和出版。
大部分的出版商视其为一种流水作业，套用标准的版式以廉价的方式出版书籍，这不符合我们的理念。每一本书都是非常个性化的过程，就像艺术家的创作一样。我从不会说哪一位艺术家的作品有太多的页码，版式
史泰德出版物
过于奢侈。我不在乎一本书的价格如何。我只是考虑尽最好的可能。
同时，史泰德的所有的一切，包括从排版到印刷都是固定的。一般的出版公司，他们可能会在工作室扫描，然后所有的一切送到中国去印刷，于是无法控制整个过程。在史泰德，艺术家可以和设计师讨论细节，和印刷工人及时沟通。比如，罗伯特·弗兰克的《美国人》的出版，他对历史的回忆所带来的信息直接影响了整个设计印刷过程。
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