何敏基：我总有那么一点点怀旧的情节

　　“当世界快速走进电子数码化的影像捕捉与制作的同时，我们离传统的摄影手法就越远，也就似失去和摄影艺术本质的连结。而我却选择了慢下来，让急速而多变的影像处理方式沉淀下来，做一些数码方式做不到的事。用一种简单而慎重的摄影手法及态度，去寻找一种回归摄影本质的优雅感觉。作为一种拍摄及表现的手法，我选择了湿版摄影术。”这是何敏基在个人网站上所阐述的湿版摄影理念。何敏基这个名字对于大多数大陆的摄影爱好者来说都是陌生的，但是在湿版摄影圈里他却是大名鼎鼎。在华人世界里他算是湿版摄影的一位先行者，他在香港开设的湿版摄影工作坊为两岸三地包括东南亚等国家培养出一大批古典摄影工艺摄影师，随着几位大陆摄影师的学成归来，也在大陆掀起了一股古典摄影工艺的热潮。虽然数码时代中玩古典摄影工艺有点“逆潮流而动”的意思，但是这股热潮毕竟让人了解和认识了摄影的古典工艺，同时给大家的创作提供了另外的一条思路。

　　为了了解何敏基本人对于湿版摄影的认识还有他开办工作坊的情况，蜂鸟网特地采访了他，下边就让我们来听听他自己怎么说。

何敏基的个人网站：http://www.mkhowetplate.com/ws/ 从这里大家也可以了解到一些关于湿版摄影的知识

　　特别感谢丁锐为本访谈提供的帮助。

何敏基

　　蜂鸟网： 你早期从事黑白胶片摄影，后来为何转向了湿版摄影?

　　何敏基：大概2000年的时候，所谓的数码时代到来，对于玩黑白的人来说就是很麻烦的。爱克发、柯达这些厂家胶卷生产都减少了，有些相纸也停产了。于是我就开始想办法自己做一些相纸，这时我找到了湿版这种古老的工艺。那个时候我拍人文风光多一些，起初看到一个美国人拍得湿版作品，那个人的名字翻译过来大概是欧苏利文。他用湿版拍了很多户外风光。我对他作品的层次和细节印象非常深，但是作品上仍有一些不足，我就去查资料看看如何解决这些不足，就这样开始接触湿版了。

　　在那时做传统银盐黑白的物料越来越少了，我就去看看做湿版的东西能不能找到。大概在2003、2004年左右的时候看到很多老外在杂志和网络上发表一些文章，我也去画廊去看了他们真正的湿版作品。因为湿版必须去看原作，网络和杂志上看到的和原作的差距太大了。这其实也是很多国人的问题，他们只是在网络上看到湿版但是没有真正看到原作。很多时候做得不好的原因不是没有用心而是不知道一个好的标准是什么。现在北京、上海做湿版的人多了，他们的眼力会好一些，但是刚开始的时候也是也是不行，做出来的就很脏，水渍斑斑的。所以学生过来跟我学习的时候如果说之前没看过湿版原作，我就拿真正的湿版给他看，看看他是否真的感兴趣，如果没兴趣就不用跟我学了。

何敏基的湿版工作室

　　说回到胶片摄影，我基本上从来没有停止过黑白胶片摄影。很多的时候，我都是拍有人文因素的那些风光，我很喜欢拍这个题材。拍完后，自己来冲洗和暗房制作。现在很多时候都是拍一张黑白胶片，也拍一张湿版，两个同时拍的。我开始拍黑白大画幅的时间比较早，大约二十五年前就开始了，基本功都是很好了，所以我从拍黑白胶片转到拍湿版，就比较容易了，所需要的基本功都是一样的。显影、定影这些就都很容易控制了，还有那个感光材料能掌握的更好一点。