从今日起,一直至10月8日,旧金山MoMA现代博物馆将呈现辛迪·舍曼的西海岸个人作品展。这是其中一位最重要的当代艺术家,也是被视为专攻摄影的最具影响力的一位艺术家的一次巡回回顾展。她总是身着各种不同的服装,扮演各种角色来拍摄自己,作品中的她时而引人发笑,时而令人不安,时而令人反感,又时而令人感动。舍曼已经通过其大量的非凡作品,为自己在国际艺坛树立了很好的声誉。追溯了她从20世纪70年代中期到现在的艺术生涯的此次回顾展,是该艺术家近15年来里首个重要的美国回顾展,将把舍曼介绍给新一代的受众。 此次展览由纽约MoMA现代博物馆的伊娃·里斯皮尼筹办,摄影助理策展人艾琳·奥图尔督办,是在旧金山举办的首个重要的舍曼作品展,辛迪·舍曼将带来出自公共和私人收藏的其个人150多件摄影作品,其中包括出自旧金山MoMA现代博物馆馆藏的重要作品。 纵观其整个艺术生涯,舍曼已经对当代的个体身份的构建、表现的特性和摄影的技巧,进行了持久、彻底和极具话题性的探索。她那从电影、电视、杂志、网络和艺术史中的无限宽泛的种种画面中汲取灵感创作的作品,与我们的视觉文化产生了极大的共鸣。现在,舍曼的作品就是后现代主义摄影无可争议的奠基石。 在自己的镜头前,装扮成无数角色,构建设想出的形象和场景的舍曼,已经为自己做模特超过了30个年头。为了创作摄影作品,舍曼独自一人在工作室里,把自己假想成摄影师、模特、艺术总监、美容师、发型师和设计师等多个角色。通过其巧妙的伪装,从初涉影坛的性感女星到小丑再到老年的社交名流,舍曼已经创作出了各种不同的令人吃惊和耐人寻味的文化共鸣形象。 奥图尔说,“舍曼的作品与当今图像渗透的文化息息相关,因为她提醒了我们,要批判地看待我们所看到的事物。她真实反映了当今社会,要我们关注比如时尚、化妆和整形手术等那些我们倾向于视为普通事物的奇妙和不可思议之处。” 展览概述 1954年生于新泽西州的格伦·里奇,并获得了水牛城州立学院授予的学士学位的舍曼,1977年搬到了纽约市,并一直住在了那里。从她早年在水牛城身为学生时的艺术实践,一直到她近来为每个装置场域设计的大型摄影壁画作品,此次展览将大范围呈现舍曼卓越非凡的摄影艺术。此次回顾展审视了遍布舍曼作品的其中一些重要主题,比如伪装技巧和虚构、电影和表演、惊悚和怪异、神话和童话,以及性别和阶级认同,等等。 精选出的充满抱负和声名卓著的作品将成为此次展览的重点展品,其中包括完整的一整套影响深远的《无题电影剧照》(1977-1980)——70张由舍曼从20世纪五六十年代的好莱坞黑色电影和欧洲艺术电影中汲取灵感,通过扮演了各种典型女性形象而拍摄的黑白照片;和一组12张大折叠插页照片(1981),以及出自其重要的作品系列中的精选作品,这些系列包括:童话/神话(1985);历史肖像(1988-1990);性图像(1992);恐怖超现实主义形象(2000);小丑(2002-2004);时尚(1983-1984,1993-1994,2007-2008);以及社会肖像(2008)。 此次展览也是首次在美国展出她近期创作的摄影壁画(2010-2011)作品——标志着该艺术家首次尝试通过特定场域的虚构场景转换空间的作品。在壁画中,舍曼用数码改造了她的脸,通过使用Photoshop图形处理软件夸张了她的面部:把鼻子拉长了,眼睛变窄了,亦或是创造出更小的嘴唇。这些炫耀地穿戴着一套混合怪异服装的人物角色,都取自日常生活,被变成了比真人要大很多,比参观者高很多的样子。被放置在装饰性的棉质印花布背景前,她的角色看起来很像他们自己那个幻想和现实画面结合的快乐世界的主角。包含在此次回顾展中的这一新作品,将提供一次重新审视舍曼艺术创作最新进展的机会。 |
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